miércoles, 12 de agosto de 2015

CONSEJOS PARA LA ELABORACIÓN DE LOGOTIPOS

3 Secretos para un logotipo exitoso.

cómo aplicarlo inmediatamente ...

De una forma fácil y sencilla MAURICIO JOSÉ MIRANDA ha compartido 3 secretos en los que descubrirás:
  • Por qué un mal logotipo puede destruir una Empresa
  • Ejemplo de logos mal diseñados, y cómo no cometer los mismos errores
  • Que necesitas saber de tu cliente para diseñar su logotipo con éxito
  • Pasos para determinar el tipo de industria para la cual está diseñando el logotipo
  • Colores, forma y tamaño de presentar el logotipo a tu cliente e impactarlo
  • Un ejemplo práctico de cómo aplicar los 3 secretos inmediatamente
Ver video en este enlace:  https://www.youtube.com/watch?v=qsUHZv6la_A

martes, 28 de julio de 2015

SUTILES DIFERENCIAS EN LA IMAGEN CORPORATIVA

Existen entre los teóricos del diseño gráfico algunas diferencias de orden conceptual que pueden crear confusiones en la manera de como se conciben las ideas para dar estructura y forma a los logos que se pueden utilizar en un sistema de imagen corporativa.
Con este sencillo cuadro comparativo podremos establecer esas sutiles diferencias que en ocasiones no somos capaces de discernir.


martes, 23 de junio de 2015

BANCO DE IMÁGENES GRATUITO.

las imágenes de calidad profesional para ser utilizadas en diversos proyectos, se pueden obtener de dos maneras.
La primera debería ser poder tener el control sobre las imágenes al ser obtenidas directamente a través de jornadas fotográfias, en donde nosotros seamos quienes obturemos la cámara y después procesemos esas imágenes a través de software de retoque.
La segunda, es acudir a bancos de imágenes, en donde por unos cuantos pesos, podremos obtener lo que buscamos para ser utilizado prácticamente en lo que quisiéramos. 



Esta opción es mas utilizada a nivel general, pero no deja nada a la imaginación, y puede darse el caso, en el evento de no haber negociado un periodo exclusivo, que esas imágenes también sean utilizadas por la competencia nuestra en proyectos similares o cuando menos, parecidos.

Uno de estos bancos de imágenes o "Stock" que puedo recomendar es el siguiente:

http://offers.hubspot.es/stock-fotos-gratis?source=hspd-latam-esp-facebook-fotos-gratis-20150623

así que a aprovecharlo, descargando las imágenes que aparecen ahí, y que son libres en un 100%, aunque sea para emplear en visualización de proyectos.

sábado, 13 de junio de 2015

MUESTRA DE LOGOTIPOS

Durante el taller de Diseño ofrecido por la Fundación FUN&TEC para jóvenes entre 16 y 28 años, se desarrolló en la parte final una actividad relacionada con el diseño de logotipos para la COMUNA 10, en donde a cada grupo le correspondió realizar una propuesta de Imagen Corporativa, y de igual manera la aplicación en algunas piezas gráficas de comunicación.

Estos son algunos de los resultados presentados por los estudiantes que se caracterizaron por la diversidad conceptual.


martes, 9 de junio de 2015

RECICLAJE CREATIVO

Continuando con las actividades creativas de diseño para generar ingresos, hace algún tiempo descubrí un francés que transforma los envases usados de plástico en auténticas figuras de acción.



Se trata del proyecto BOOTLEROBOT, un proyecto que involucra mucho color, forma y conceptos modernos de adaptabilidad a piezas plásticas que reclaman una segunda oportunidad.   Es así, que de esta manera se logra aprovechar las posibles  apariencias de robots que puedan surgir entre las múltiples formas de robots, la mayor parte con aspecto antropomorfo, y que en palabras de su creador no son juguetes, sino esculturas únicas 



EL costo de cada una de ellas es de aproximadamente 200 Euros, dependiendo de la complejidad al hacerla.

Mas información en BOTTLEROBOT

miércoles, 3 de junio de 2015

EL COSTO DEL DISEÑO PARA UN LOGO

TARIFAS ADGORA VIGENTES

Cómo presupuestar un logotipo?

Crear un presupuesto para diseñar un logotipo puede ser complicado, desde luego a la hora de poner un precio no es lo mismo hacer el logo de una gran empresa como Coca Cola que diseñar el de una tienda de barrio. 
Por eso cada caso puede ser muy diferente y si estás buscando respuestas o cifras exactas a cuanto cobrar por un logo estas buscando lo que no debes buscar. Preguntar a un tercero cuánto cobrar por tu trabajo no es la solución, sino que tendrás que conocer todos los factores que rodean a ese proyecto y tus circunstancias personales para dar el valor que le corresponda. Si preguntas en un foro obtendrás respuestas de todo tipo en rangos de precios super diferentes, así que lo mejor que puedes hacer es analizarte a ti y analizar cada caso concreto que vayas a presupuestar.
cuanto-cobrar-por-un-logo

Qué compone el precio del logo?

La mejor manera de hacer un presupuesto y no perder dinero será calcular cuánto tiempo te va a llevar realizar el trabajo y multiplicarlo por tu tarifa/hora, puedes conocer tu tarifa mínima con mi aplicación gratuita calculadora freelanceNO BAJAR DE ESE PRECIO.
Ten en cuenta lo que te he comentado antes, dependiendo del tipo de cliente el precio será mayor o menor pero no deberás bajar de tu mínimo.
Eso sí, tendrás que ser persuasivo en tu discurso con tus clientes para que comprendan la diferencia entre un diseño profesional y un logotipo low cost. No es lo mismo dormir en un hotel de 5 estrellas que en una pensión de carretera… Pero esto ya es tema para otro post.
Crear un logotipo lleva un proceso creativo que va más allá de abrir Adobe Illustrator y ponerse a diseñar pero el problema está en que muchos diseñadores presupuestan su trabajo sólo basándose en el tiempo de dedicación directa en el diseño y dejan de lado muchas horas de trabajo previas y posteriores necesarias hasta llegar a la entrega de los archivos finales. O peor aún, hay diseñadores que presupuestan los logotipos basándose en los precios de marketplaces low cost o de agencias que pueden permitirse rebajar precios. Tú no puedes permitirte cobrar por un logotipo, $50.
Y por esto mismo te quiero ayudar a responder la pregunta que se hacen todo diseñador gráfico un día.. Cuanto cobrar por un logo, para que no acabes poniendo un precio ridículo y te arrepientas de ello una vez termines el trabajo al ver que no ha sido nada rentable ese proyecto. 
Entonces en esta pequeña guía te voy a hablar de las diferentes fases de creación de un logotipo para poder crear un presupuesto en condiciones y que no pierdas dinero.

5 Factores a tener en cuenta para saber cuanto cobrar por un logo

1. El Briefing

El Briefing es un documento OBLIGATORIO para conocer muy bien cuales son las necesidades concretas de tu cliente y diseñar su logotipo entendiendo muy bien lo que quiere representar su marca.
Para crear este documento puedes mantener una reunión con tu cliente y además enviarle un cuestionario por email para que rellene con toda la información.
Te doy algunos ejemplos de preguntas que deberías hacer antes de crear el presupuesto de diseño y además te pongo de ejemplo otras preguntas que deberás hacer en otro Briefing antes de ponerte a diseñar aquí: Qué preguntar a un cliente para diseñar su logo
Así que por un lado tendremos un primer briefing para conocer las necesidades de tu cliente antes de crear el presupuesto y después tendrás que solicitar que complete otro más específico para concretar los detalles del logotipo en sí.
Esto también te ayudará a identificar otras necesidades de diseño que no igual el cliente no ha tenido en cuenta y podrás ofrecérselas de manera opcional junto con el presupuesto del logo.
Lo mejor es tener unas plantillas creadas para utilizar con todos tus clientes y así ahorrar tiempo.

2. La Fase de Investigación

Tanto si vas a crear un logotipo para una empresa nueva como si vas a rediseñar un logotipo existente tendrás que dedicar varias horas a investigar sobre la empresa y los clientes que van a consumir o comprar lo que venda tu cliente.
Por otro lado vas a tener que investigar a sus competidores, tendrás que saber cómo son las empresas que compiten con tu cliente para poder crear un logotipo único que les haga diferentes.
Y por último tendrás que hacer una investigación sobre el sector y buscar referencias sobre qué se está haciendo en esa área tanto a pequeña escala como en las grandes empresas referentes de dicho sector.
Es importante que tu cliente también se involucre y te envíe referencias de logotipos que para él encajen dentro de su idea sobre su logo. Sin referencias gráficas de lo que le gusta será difícil conseguir sus expectativas. Eso sí, luego tendrá que dejarte trabajar bajo tu criterio como profesional, todos sabemos que el diseño gráfico va mucho más allá de los gustos estéticos.
Esta fase puede llevarte tanto tiempo como consideres hasta sentirte preparado y totalmente informado sobre todos los factores que rodean a la empresa a la que vas a diseñar su imagen.

3. La Creación de Bocetos y Diseño

Aquí ya nos metemos en materia de diseño. Esta es la fase de creación de ideas y bocetos para crear un concepto acorde a todo lo que hemos investigado previamente. De estas ideas y bocetos sacaremos la propuesta de logotipo para el cliente. Puedes empezar a bocetar en papel o directamente en el programa de diseño que utilices.
Desde mi punto de vista es mejor no entregar bocetos al cliente porque muchas veces no entienden que se trata de una fase previa y pueden decepcionarse con lo que ven aunque les digas que se trata de un boceto. Además, si les pides feedback en una fase tan primitiva te pueden volver loco y pedir miles de cambios…
Por otro lado, en esta fase saldrán muchas ideas de tu mente pero también puede que te bloquees y esas horas de bloqueo forman parte de tu trabajo. Si necesitas inspirarte con el trabajo de otros te recomiendo que pases por esta web para ojear otros logotipos aunque es un arma de doble filo (a veces puedes “embajonarte” más viendo trabajos estupendos cuando estás bloqueado…)

4. La Presentación al cliente y modificaciones

En esta fase toca presentar las opciones o propuestas de logotipo al cliente y hacerle ver por qué has desarrollado esa idea y convencerlo de que ese diseño encaja con su empresa a la perfección. Puede que sea en una reunión presencial, por skype o por email.
Este es el momento en el que el cliente probablemente te comente cambios o correcciones sobre el logo. Es de lo más habitual, el cliente suele pedir cambios y si no los exige es que has tenido mucha suerte y/o has sido muy convincente con tu presentación 
Si no gustan tus propuestas tendrás que volver a empezar o modificar el diseño hasta llegar al lotogipo final, aunque esto no deba pasar muy seguido porque para eso has hecho un buen Briefing con la información detallada del cliente.
En cuanto a duración de esta fase, todo este proceso estará limitado por el número de propuestas y revisiones que hayas acordado previamente con tu cliente. Es importante que limites bien esto en el presupuesto porque si no pones un máximo de revisiones y propuestas trabajarás horas extra gratis. 
Además estaría bien que indicaras cuánto costaría incluir una propuesta nueva si al cliente no le convence las propuestas iniciales y tuvieras que realizar una nueva propuesta.

5. La Entrega final

Cuando ya tenemos el logotipo definitivo hay que crear todos los formatos y archivos que se van a entregar al cliente, ten en cuenta dónde van a utilizar el logotipo y los tamaños que te han solicitado, además tendrás que enviarles los archivos bien ordenados por carpetas (la de Impresión y la de Digital por ejemplo) y puede que tengas que explicarles las diferencias entre los modos de color (RGB y CMYK) para que comprendan por qué hay diferentes tipos de archivos y cómo deben utilizarlos.
Así que en resumen, aparte de las horas que dedicas al diseño en sí del logotipo tendrás que tener en cuenta unas 10-20 horas para realizar todos los puntos anteriores (aunque lo mejor es que vayas contabilizando tus tiempos para hacerte una idea) y añadir ese tiempo de dedicación al precio final.
Puedes calcular tu precio X hora mínimo para ser rentable utilizando la calculadora freelance, pero ten en cuenta lo que te he dicho al principio, el precio de tu presupuesto no depende sólo de tus horas trabajadas, también dependerá de otros factores como el tipo de cliente o tu nivel de especialización en esta área.
Escrito por Laura López
Soy diseñadora gráfica y web autónoma y en mi blog comparto “consejos demostrados para diseñadores freelance que quieren elegir a sus clientes” visita mi web en lauralofer.com

Consejosvpara diseñadores freelance

domingo, 31 de mayo de 2015

TENDENCIAS o ESTILOS PARA ELABORAR IMAGEN CORPORATIVA.

La creación de logos exige que se tenga bien desarrollado el sentido de la observación para poder capturar la esencia de la imagen que se quiera transmitir.




En ese orden de ideas hay que establecer dos grandes divisiones para tener la opción de generar un buen diseño, estas son los logos ilustrativos o figurativos y los logos abstractos.
En ambos casos debemos considerar el potencial de comunicación que se disponga para que el resultado final logre articularse con lo que efectivamente deseamos transmitir.

Existen unas tendencias o estilos de acuerdo a la taxonomía que se origina a partir del lenguaje de la forma, y estas nos pueden brindar mejor claridad sobre lo que al final será la decisión que debamos tomar.

Descargar el documento en formato PDF

15 TENDENCIAS PARA LA CONSTRUCCIÓN DE LOGOS

SITIOS SOBRE DISEÑO RECOMENDADOS

Para conocer la actualidad sobre la disciplina del diseño, es bueno tener algunos referentes que refrescan las ideas y conceptos que surgen cada día.
Desde hace algún tiempo que como seguidor de este tipo de sitios web, recomiendo su lectura y consulta para tener nociones siempre novedosas de lo más reciente en términos de diseño en general, no solo diseño gráfico, sino diseño editorial, animación, diseño 3D, y muchas otras noticias de las área asociadas al diseño en general.



Para mayor información ingresar a:

http://blogvecindad.com
http://www.portafolioblog.com

CONSEJOS PARA ELABORAR SUS PROPIAS TARJETAS DE PRESENTACIÓN PERSONAL


Diseñar tarjetas de presentación puede parecer un trabajo fácil, pero al momento de elegir un diseño es cuando se comienzan a complicar las cosas hasta el punto de no saber que poner en la tarjeta.


La tarjeta de presentación debe tener un diseño sencillo, minimalista pero con un toque llamativo a la vez, ya que es la imagen que das de ti mismo o de la empresa cuando se la entregas a un cliente o a una persona. Es por esto que hay que tener cuidado con el diseño.
A veces los diseñadores encuentran complicado elegir las mejores fotos, tipografía o algún vector en particular que le pueda quedar a la tarjeta de presentación.



Si te encuentras en este problema hoy te presento diversos tutoriales que te ayudarán a crear una tarjeta de visita sin tenerte que preocupar por el diseño, únicamente elegir cual es el que más te conviene para desarrollar.

En algunos sitios encontrarás diversos diseños con sus respectivos tutoriales para que puedas diseñar una conveniente y llamativa tarjeta de presentación, dependiendo lo que te hayan pedido a desarrollar.




Espero que estos tutoriales para diseñar tarjetas de presentación en Photoshop o CorelDRAW / Illustrator te sean de mucha utilidad, ya que cuando nos falle la creatividad o inspiración estos consejos nos sirven para realizar un diseño rápido y sin tenernos que complicar la existencia.

TUTORIAL PARA HACER TARJETAS DE PRESENTACIÓN.


(Tener en cuenta que se pueden activar los subtítulos y en CONFIGURACIÓN , traducirlos.)

Quizás te interese:
http://thinkandsolution.mex.tl/242513_Tarjetas-de-Presentacion.html
http://www.portafolioblog.com/2009/01/tutoriales-para-disenar-tarjetas-de-presentacion/#

ANOMALÍAS VISUALES EN EL DISEÑO GRÁFICO

ANOMALÍAS VISUALES

Las anomalías son alteraciones drásticas en un entorno perceptivo. Todas las anomalías tienen la propiedad de llamar la atención de manera rápida . Por ello se usan en comunicación visual para dirigir la mirada de los espectadores. La anomalía perceptiva es una fuerte influencia en la llamada de atención, un grito visual por así decirlo la anomalía puede producirse por el cambio de forma, de color de tamaño y posición, también es importante la composición de los elementos. Bien es hora de aplicar a los trabajos y a decorar de manera creativa.
Las anomalías siempre generan expectativas en el espectador. Es un fenómeno natural ligado a mil procesos que se operan en la naturaleza, como la caída de las hojas de un árbol. Su cambio de color es una anomalía frente al verde de las hojas cuando están activas.
Las anomalías deben entenderse como un medio para jerarquizar la comunicación de un mensaje, de manera que facilitemos al lector el acceso a la información.
Las anomalías siempre generan expectativas en el espectador. Es un fenómeno natural ligado a mil procesos que se operan en la naturaleza, como la caída de las hojas de un árbol. Su cambio de color es una anomalía frente al verde de las hojas cuando están activas.

Las anomalías deben entenderse como un medio para jerarquizar la comunicación de un mensaje, de manera que facilitemos al lector el acceso a la información.

Es la presencia de la irregularidad en un diseño en el cual aún prevalece la regularidad. Marca cierto grado de desviación, lo que resulta una interrupción leve o considerable, de la disciplina total.



Su uso responde a una necesidad.

a) Atraer la Atención .Usada en forma moderada, se destaca y atrae la atención inmediatamente, puede crearse un centro de interés si la anomalía se produce sólo dentro de una zona restringida del diseño.
b) Aliviar la monotonía. La regularidad se hace monótona, la anomalía genera movimiento y vibracíón; en este caso, las zonas anómalas deben ser esparcidas, casual o sistemáticamente, sobre todo el diseño.
c) Transformar la regularidad. Una clase de regularidad puede ser transformada en otra. Aquí la anomalía es sólo un cambio de disciplina.
d) Quebrar la regularidad. La regularidad puede ser completamente aniquilada hasta el desorden en una o más zonas. La anomalía parece ser más violenta en este caso, pero debe mantenerse la unidad del diseño.


sábado, 30 de mayo de 2015

CÓMO CREAR UN LOGO EN 5 MINUTOS



De nuevo John McWade, de la revista especializada en diseño,  BEFORE & AFTER, nos trae otro tip para el diseño de logos, en este caso como crear un logo en menos de 5 minutos.




Es algo simple, pero efectivo, y como siempre vienen bien los consejos de aquellos que tienen mucha experiencia.

AQUÍ el vídeo.

BEFORE & AFTER MAGAZINE


Quizás te pueda interesar:  LOGOTIPOS CON LETRAS
                                            LOGOTECA DE SELECCIÓN
                                            LOGOS PARA ANÁLISIS
                                            LOGOPALOOZA

miércoles, 27 de mayo de 2015

EFECTO DE VELOCIDAD USANDO ZOOM

Para transmitir el efecto de velocidad existen varias maneras, esta es cutilizando una imagen con vista frontal t con la herramienta "ZOOM", que se encuentra en el menú FILTRO / DESENFOCAR/ DESENFOQUE RADIAL

Se carga una imagen en el espacio de trabajo, y  se hace una selección



En este caso la selección fue hecha con la herramienta máscara.



Luego se deshabilita la máscara y se ingresa al menú "SELECCIÓN" para invertir de tal manera que sólo quede visible la selección que se acaba de hacer.



Luego se copia esa selección en una nueva capa (Ctrl + J). y regresamos a la capa original de imagen.



En esta capa, ingresamos al menú FILTRO y buscamos DESENFOCAR.



Luego se desenfoca con DESENFOQUE RADIAL /  opción ZOOM.



Se modifican los valores y se aplica el efecto.



Este es el resultado final. 

CAMBIA EL COLOR DEL CABELLO DE OSCURO A RUBIO

En retoque digital, este es un sencillo truco para cambiar el color del cabello de Oscuro a Rubio en unos pocos pasos.

El resultado dependerá de la calidad de la imagen original que se vaya a intervenir.



Aquí el TUTORIAL.

EXPRÉSATE CON TUS PROPIAS FUENTES



Este es un sitio en donde se puede descargar de manera gratuita un software para elaborar a partir de un simple método todas las fuentes que se te ocurran.

Se da por descontado que es necesario conocer lo básico sobre las tipografías, morfología, anatomía de los tipos, proporciones, familias tipográficas.. y ya está... a crear se dijo.

Si tan solo en los tiempos de Guttemberg y Bodoni hubiese existido esta sencilla herramienta es muy seguro que a esta fecha tendríamos muchas más fuentes de las que hay en la actualidad.

A veces es necesario tener fuentes exclusivas para proyectos de igual finalidad.






Qué esperas para crear tus propias fuentes..?

Ver en este ENLACE

martes, 26 de mayo de 2015

DISEÑANDO TARJETAS EFECTIVAS

El diseño de tarjetas puede ser un ejercicio creativo, e interesante, si se tienen en cuenta muchas variables. Lo principal es no saturar un espacio tan pequeño con demasiada información que como se aprecia en algunos casos, causan rechazo en quien las recibe, y pierden la oportunidad de ser un eficiente vehículo de comunicación.   Este pequeño tutorial de John McWade nos indica como podemos capitalizar un espacio tan breve para un producto muy útil..


sábado, 23 de mayo de 2015

DISEÑO + RECICLAJE + EMPRENDIMIENTO

Cuendo se habla de emprendimiento no se habla necesariamente de grandes capitales de inversión, emprendimiento es un término que aunque ya se viene hablando hace años, ha sido en la última década, que ha tomado verdadero auge por muchas razones.

Una de ella es quizás la urgente necesidad de tener control absoluto sobre lo que se hace, y no depender únicamente de la voluntad de un tercero (llámese jefe o empresa) para lograr un crecimiento económico sostenible y digno.


Beneficios del diseño gráfico para emprendedores

Desde un logotipo, hasta el diseño de una página web, el diseño gráfico puede ser una herramienta fundamental para cualquier emprendedor que desee salir adelante con su negocio, ya que será la plataforma de comunicación entre tus clientes y tú, si este canal de comunicación está alterado, el mensaje no será recibido adecuadamente por el público lo cual llevará a una pérdida de clientes y de capital.
Gracias al diseño gráfico con una sola imagen podrás transmitir a tus clientes que es lo que haces, esto ayudará a que se sientan atraídos e incluso sientan empatía con tu marca.
Son muchos los casos en los que empresas y Pymes cierran al no poder realizar una estrategia de mercadotecnia adecuada, en donde se definan los objetivos y canales de comunicación correctos para establecer una buena comunicación con el cliente.
Del otro lado de la moneda existen emprendedores y empresas que gracias a que vieron el diseño gráfico como una herramienta o canal de comunicación Emprendedor-cliente hoy han incrementado sus ventas y son reconocidos incluso mundialmente que con el simple hecho de ver su logotipo reconocemos a que es lo que se dedican y como lo hacen.
Como ya te había dicho antes. Es común que con tal de ahorrarse algo de dinero los emprendedores acudan con el personal erróneo para establecer una estrategia de publicidad y comunicación obteniendo resultados desastrosos para su marca o negocio.

El diseño, un aliado para tu marca emprendedora

Invertir en el diseño gráfico para tu marca, te ayudará a darle un plus demostrando así que la calidad y la atención a los detalles son fundamentales para el desarrollo de tu producto o servicio. Si te estás iniciando en el mundo del emprendimiento te invito a que te acerques a un profesional que te ayude a desarrollar una estrategia sólida para impulsar a tu marca.

Algunos ejemplos de lo que se puede hacer al combinar conceptos de diseño y emprendimiento.


El primero corresponde a la elaboración de alcancías personalizadas, (a cargo del artista y diseñador gráfico DIEGO FERNANDO BOCANEGRA POLO) en donde se toma como base el clásico modelo de alcancía de barro con forma de marranito, y se personaliza de acuerdo al gusto del cliente por el personaje que quiera.


El segundo caso corresponde a la elaboración de artículos de uso diario - Agendas, cuadernos, libretas, anillos, monederos, aretes, relojes, llaveros, etc... a partir del reciclaje de objetos de uso cotidiano hace algunos años, tales como discos de vinilo, cassettes, o de algunos de uso corriente aún, pero rescatando un valor utilitario, haciendo posible que del reciclaje se obtengan nuevos objetos.


Este manejo reciclaje logra integrar reciclaje y creación de gráficos (impresos y a manera de stickers) en interacción con un segundo uso para algunos objetos que quizás pueden ser vistos como objetos inútiles o tal vez basura, y de alguna manera le pueden competir en calidad y precio, a aquellos objetos manufacturados en países como la China.


Enlace para ver mas trabajos de este colectivo  de diseño y arte urbano y Perfil en [FACEBOOK]